фрэйм сьюзан живопись суми э художественное пособие для начинающих
Модель:
RUR 391
Суми-э означает "картина, написанная тушью". В наши дни на Западе принято называть суми-э любое изображение,с использованием технических приемов работы кистью, традиционно принятых в Азии. Суми-э - это искусство импровизации. Суми-э является художественной формой, которой свойственна высочайшая степень свободы. В этой книге даны описания базовых технических приемов суми-э, а также ряд живописных проектов с поэтапным описанием исполнения.
Модель:
RUR 666
Книга Сьюзан Фрэйм "Живопись суми-э" ознакомит вас с миром замечательной живописной техники. Суми-э - это живопись тушью, пришедшая к нам из Китая. Сегодня в этой технике работают художники по всему миру, создавая как монохромные, так и цветные изображения. Смысловая основа живописи суми-э восходит к философии дзен-буддизма. Сущность суми-э - это ощущение от предмета, вышедшее из внутреннего мира художника. Чтобы писать в технике суми-э, нужно научиться отождествлять себя с изображаемыми предметами, погружаться в их мир, чувствовать их "душу". Немаловажную роль играют и технические особенности работы. Для живописи суми-э требуются определенные материалы и инструменты. Автор книги "Живопись суми-э" Сьюзан Фрэйм подробно разбирает как практическую, так и духовную составляющую работы в этой технике. Следуя инструкциям книги, вы без труда освоите основы живописи суми-э.
Модель:
RUR 694
Перед вами прекрасно иллюстрированная книга по японской живописи Суми-э. Автор Александра Васильева — художник, работающий в технике японской живописи Суми-э. Создатель онлайн-школы восточной живописи тушью Суми-э, член Международной ассоциации художников китайской каллиграфии и живописи Суми-э. Токио. Япония. (International Chinese Calligraphic Art and Ink Painting Artist Society). Внутри вы найдете: - Подробное описание художественных материалов, необходимых для создания картин в технике Суми-э. - Описание композиции в восточной живописи и основные принципы Суми-э. - 26 пошаговых уроков по изображению цветов в технике Суми-э. - Исторические справки, необходимые для погружения в японскую философию искусства. - Подарите себе возможность прикоснуться к многогранному миру монохромной живописи Суми-э. «Цветы четырех сезонов» для начинающих и практикующих художников. Для всех, кому интересна культура и искусство Японии.
Модель:
RUR 694
Перед вами прекрасно иллюстрированная книга по японской живописи Суми-э. Автор Александра Васильева — художник, работающий в технике японской живописи Суми-э. Создатель онлайн-школы восточной живописи тушью Суми-э, член Международной ассоциации художников китайской каллиграфии и живописи Суми-э. Токио. Япония. (International Chinese Calligraphic Art and Ink Painting Artist Society). Внутри вы найдете: - Подробное описание художественных материалов, необходимых для создания картин в технике Суми-э. - Описание композиции в восточной живописи и основные принципы Суми-э. - 26 пошаговых уроков по изображению цветов в технике Суми-э. - Исторические справки, необходимые для погружения в японскую философию искусства. - Подарите себе возможность прикоснуться к многогранному миру монохромной живописи Суми-э. «Цветы четырех сезонов» для начинающих и практикующих художников. Для всех, кому интересна культура и искусство Японии.
Модель:
RUR 113
Серия "Живопись. Рисунок. Графика. Мастер-класс. Шаг за шагом" демонстрирует широкому кругу читателей коллекцию книг, обучающих рисунку и живописи. Каждое издание посвящено отдельной тематике (пейзаж, натюрморт, фигура и т.д.) или технике (масло, акварель, пастель и т.д.) и представляет собой сборник упражнений, составленных для каждого предложенного рисунка и включающих в себя фотографии и пошаговые инструкции к ним. Практические советы по представленному материалу окажутся, несомненно, очень полезными для всех, кто хочет овладеть искусством и техникой живописи.
Модель:
RUR 634
Суми-э-традиционная японская живопись тушью, которая покорила множество людей своей выразительностью, простотой, красотой линии. Если вы решили освоить эту технику, то эта книга для вас. В настоящем издании содержится как теоретическая часть, которая познакомит вас с историей суми-э, ее сущностью и правилами построения композиции, так и практическая, где поэтапно представлены рисунки различной тематики, которые вам несложно будет повторить. Здесь же даны описания базовых технических приемов суми-э, а также ряд живописных проектов с пошаговым описанием исполнения. Побольше практики - и вы приблизитесь к уровню древних мастеров Японии!
Модель:
RUR 697
Суми-э - традиционная японская живопись тушью, которая покорила множество людей своей выразительностью, простотой, красотой линии. Если вы решили освоить эту технику, то эта книга для вас. В настоящем издании содержится как теоретическая часть, которая познакомит вас с историей суми-э, ее сущностью и правилами построения композиции, так и практическая, где поэтапно представлены рисунки различной тематики, которые вам несложно будет повторить. Здесь же даны описания базовых технических приемов суми-э, а также ряд живописных проектов с пошаговым описанием исполнения. Побольше практики - и вы приблизитесь к уровню древних мастеров Японии!
Модель:
RUR 435
Суми-э—традиционная японская живопись тушью, которая покорила множество людей своей выразительностью, простотой, красотой линии. Если вы решили освоить эту технику, то эта книга для вас. В настоящем издании содержится как теоретическая часть, которая познакомит вас с историей суми-э, ее сущностью и правилами построения композиции, так и практическая, где поэтапно представлены рисунки различной тематики, которые вам несложно будет повторить. Здесь же даны описания базовых технических приемов суми-э, а также ряд живописных проектов с пошаговым описанием исполнения.Побольше практики — и вы приблизитесь к уровню древних мастеров Японии!
Модель:
RUR 435
Суми-э—традиционная японская живопись тушью, которая покорила множество людей своей выразительностью, простотой, красотой линии. Если вы решили освоить эту технику, то эта книга для вас. В настоящем издании содержится как теоретическая часть, которая познакомит вас с историей суми-э, ее сущностью и правилами построения композиции, так и практическая, где поэтапно представлены рисунки различной тематики, которые вам несложно будет повторить. Здесь же даны описания базовых технических приемов суми-э, а также ряд живописных проектов с пошаговым описанием исполнения.Побольше практики — и вы приблизитесь к уровню древних мастеров Японии!
Модель:
RUR 449
О книге Японская живопись тушью в новой интерпретации - в монохромном варианте или с добавлением акварельных красок. Оба способа позволяют создавать великолепные цветы, выразительные портреты животных и пейзажи с особой атмосферой и настроением. Вы узнаете все необходимое о художественных принадлежностях и материалах и, прежде всего, о бумаге, - это основа хорошего результата. Описания практических приемов, методик и упражнений помогут вам создать картины, которые будут нести отпечаток вашей индивидуальности. Кроме того, вы получите ценнейшую возможность ознакомиться с историей суми-э и стоящей за этим искусством философией. Техника работы кистью в этой книге показана шаг за шагом - от простейшего мазка до формирования сложных поверхностей - таким образом, читатель получает возможность, освоив классические образцы картин тушью, начать создавать собственные картины. Оформление книги чрезвычайно удачно - настолько, что получаешь удовольствие, просто рассматривая ее. От автора Два десятка лет прошли с тех пор, как моя первая книга "Японская живопись тушью для начинающих" (Japanische Tuschmalerei fur Einsteiger) появилась на рынке. Я тогда очень напряженно старалась разобраться в своем восприятии и понимании этого вида живописи. И меня радует, что я могу вновь обратиться к ней, показать, как расширились мои представления, мои знания и опыт. За это время я успела лучше понять не только технические аспекты живописи, но и сам ее дух, неразрывно связанный с японской культурой и философией. Приехав в Германию, я многого ждала от западной живописи, которой живо интересовалась с самого детства. Однако вскоре мне пришлось убедиться: мои японские представления о ней далеки от реальности. И в первую очередь меня ошеломило осознание того, что глубинная красота, столь важная и существенная для моей живописи и для японской культуры в целом, больше не пользуется спросом на западном рынке искусства. Уже тогда за моей живописью стояла эстетика прекрасного. Я пыталась приблизиться к тайне Бытия через красоту. Теперь же мне пришлось взглянуть на свою живопись с западной точки зрения и попытаться понять, в чем причины и корни увиденных мной различий. Меня всегда завораживала удивительная атмосфера и благоговейная тишина свободного пространства в живописи тушью и именно на нем я сосредоточилась, оказавшись вдали от Японии. В то время мне посчастливилось изучать живопись тушью у японских и китайских мастеров, непревзойденных в этом искусстве. Если в Японии кто-то проходит обучение у мастера, он должен всегда писать в стиле своего наставника, даже двадцать лет спустя. Уже тогда, как и в наши дни, на Западе существовали стереотипные представления о Японии и ее культуре. Поскольку японская культура очень разнообразна, воспринимать ее в виде набора штампов проще, и многие люди по незнанию так и поступают - вынося суждения со всей категоричностью. Это вновь и вновь меня возмущает. Потому я стараюсь, наряду с живописью, как можно точнее, аутентичнее, глубже освещать настоящую японскую культуру. Помимо прочего, традиционная живопись тушью тесно связана с литературой. Учитывая этот аспект, я включила в книгу несколько известных стихотворений, которые, как мне кажется, перекликаются с приведенными здесь картинами. Надеюсь, вы тоже сможете увидеть связь. Собственно говоря, для учебника живописи это не характерно. Но поскольку мне хочется помочь вам понять японскую живопись и живопись тушью в целом, как явление искусства, я отважилась обратиться и к вашей душе. Ведь японская живопись выражает субъективное чувство, и в этом же заключается самая суть японской культуры. К тому же я верю, что вам будет проще понять чужое через знакомое: возможно, путем познания "графической" эстетики и спонтанного, экспрессивного характера живописи суми-э, с которой познакомит вас эта книга. Итак, в своей книге я стараюсь объединить традиции и современность живописи тушью. Я твердо убеждена, что любой человек может овладеть этой техникой, и путь к мастерству доступен каждому, кто прочитает книгу с открытым сердцем. Напоследок выскажу свою самую глубинную надежду: способность доверять своим чувствам, как и способность восхищаться красотой и виртуозностью живописи, в наше время еще не утрачены полностью. Для кого эта книга Для начинающих и практикующих художников. Для всех, кому интересна культура и искусство Японии. Об авторе Наоми Окамото - художник. В 1976 году переселилась из Японии в Мюнстер, где с тех пор живет и работает. Она изучала живопись, каллиграфию, эстетику, историю искусств и литературы в Токио и была ученицей знаменитых японских и китайских мастеров живописи тушью. Сегодня она работает в различных западных и восточных техниках. Её выставки с успехом проходят в Токио и Киото, а также во многих крупных городах Германии. Наоми преподавала на многочисленных курсах в Германии, Австрии и Швейцарии. Она опубликовала много книг о живописи тушью, некоторые из них - под псевдонимом Эми Акамацу (Emi Akamatsu).
Модель: Awagami
RUR 3991
Блок японской бумаги для живописи суми-э, склейка с одной стороны, 15 листов, размер 24.2 х 27.2 см.Эта бумага специально разработана для техники живописи суми-э, отлично вбирает в себя тушь, подчеркивает мазки кисти, штрихи и раскрывает традиции японской живописи суми-э. Плотная, 250 г/м, страницы проложены листами, чтобы предотвратить просачивание краски. Бескислотная, без флуоресцентных отбеливателей.
Модель:
RUR 1668
Японская живопись тушью в новой интерпретации — в монохромном варианте или с добавлением акварельных красок. Оба способа позволяют создавать великолепные цветы, выразительные портреты животных и пейзажи с особой атмосферой и настроением. Вы узнаете все необходимое о художественных принадлежностях и материалах и, прежде всего, о бумаге, — это основа хорошего результата. Описания практических приемов, методик и упражнений помогут вам создать картины, которые будут нести отпечаток вашей индивидуальности. Кроме того, вы получите ценнейшую возможность ознакомиться с историей суми-э и стоящей за этим искусством философией. Техника работы кистью в этой книге показана шаг за шагом — от простейшего мазка до формирования сложных поверхностей — таким образом, читатель получает возможность, освоив классические образцы картин тушью, начать создавать собственные картины. Оформление книги чрезвычайно удачно — настолько, что получаешь удовольствие, просто рассматривая ее. От автора Два десятка лет прошли с тех пор, как моя первая книга «Японская живопись тушью для начинающих» (Japanische Tuschmalerei für Einsteiger) появилась на рынке. Я тогда очень напряженно старалась разобраться в своем восприятии и понимании этого вида живописи. И меня радует, что я могу вновь обратиться к ней, показать, как расширились мои представления, мои знания и опыт. За это время я успела лучше понять не только технические аспекты живописи, но и сам ее дух, неразрывно связанный с японской культурой и философией. Приехав в Германию, я многого ждала от западной живописи, которой живо интересовалась с самого детства. Однако вскоре мне пришлось убедиться: мои японские представления о ней далеки от реальности. И в первую очередь меня ошеломило осознание того, что глубинная красота, столь важная и существенная для моей живописи и для японской культуры в целом, больше не пользуется спросом на западном рынке искусства. Уже тогда за моей живописью стояла эстетика прекрасного. Я пыталась приблизиться к тайне Бытия через красоту. Теперь же мне пришлось взглянуть на свою живопись с западной точки зрения и попытаться понять, в чем причины и корни увиденных мной различий. Меня всегда завораживала удивительная атмосфера и благоговейная тишина свободного пространства в живописи тушью и именно на нем я сосредоточилась, оказавшись вдали от Японии. В то время мне посчастливилось изучать живопись тушью у японских и китайских мастеров, непревзойденных в этом искусстве. Если в Японии кто-то проходит обучение у мастера, он должен всегда писать в стиле своего наставника, даже двадцать лет спустя. Уже тогда, как и в наши дни, на Западе существовали стереотипные представления о Японии и ее культуре. Поскольку японская культура очень разнообразна, воспринимать ее в виде набора штампов проще, и многие люди по незнанию так и поступают — вынося суждения со всей категоричностью. Это вновь и вновь меня возмущает. Потому я стараюсь, на...
Модель:
RUR 2348
О книге Японская живопись тушью в новой интерпретации - в монохромном варианте или с добавлением акварельных красок. Оба способа позволяют создавать великолепные цветы, выразительные портреты животных и пейзажи с особой атмосферой и настроением. Вы узнаете все необходимое о художественных принадлежностях и материалах и, прежде всего, о бумаге, - это основа хорошего результата. Описания практических приемов, методик и упражнений помогут вам создать картины, которые будут нести отпечаток вашей индивидуальности. Кроме того, вы получите ценнейшую возможность ознакомиться с историей суми-э и стоящей за этим искусством философией. Техника работы кистью в этой книге показана шаг за шагом - от простейшего мазка до формирования сложных поверхностей - таким образом, читатель получает возможность, освоив классические образцы картин тушью, начать создавать собственные картины. Оформление книги чрезвычайно удачно - настолько, что получаешь удовольствие, просто рассматривая ее. От автора Два десятка лет прошли с тех пор, как моя первая книга "Японская живопись тушью для начинающих" (Japanische Tuschmalerei fur Einsteiger) появилась на рынке. Я тогда очень напряженно старалась разобраться в своем восприятии и понимании этого вида живописи. И меня радует, что я могу вновь обратиться к ней, показать, как расширились мои представления, мои знания и опыт. За это время я успела лучше понять не только технические аспекты живописи, но и сам ее дух, неразрывно связанный с японской культурой и философией. Приехав в Германию, я многого ждала от западной живописи, которой живо интересовалась с самого детства. Однако вскоре мне пришлось убедиться: мои японские представления о ней далеки от реальности. И в первую очередь меня ошеломило осознание того, что глубинная красота, столь важная и существенная для моей живописи и для японской культуры в целом, больше не пользуется спросом на западном рынке искусства. Уже тогда за моей живописью стояла эстетика прекрасного. Я пыталась приблизиться к тайне Бытия через красоту. Теперь же мне пришлось взглянуть на свою живопись с западной точки зрения и попытаться понять, в чем причины и корни увиденных мной различий. Меня всегда завораживала удивительная атмосфера и благоговейная тишина свободного пространства в живописи тушью и именно на нем я сосредоточилась, оказавшись вдали от Японии. В то время мне посчастливилось изучать живопись тушью у японских и китайских мастеров, непревзойденных в этом искусстве. Если в Японии кто-то проходит обучение у мастера, он должен всегда писать в стиле своего наставника, даже двадцать лет спустя. Уже тогда, как и в наши дни, на Западе существовали стереотипные представления о Японии и ее культуре. Поскольку японская культура очень разнообразна, воспринимать ее в виде набора штампов проще, и многие люди по незнанию так и поступают - вынося суждения со всей категоричностью. Это вновь и вновь меня возмущает. Потому я стараюсь, наряду с живописью, как можно точнее, аутентичнее, глубже освещать настоящую японскую культуру. Помимо прочего, традиционная живопись тушью тесно связана с литературой. Учитывая этот аспект, я включила в книгу несколько известных стихотворений, которые, как мне кажется, перекликаются с приведенными здесь картинами. Надеюсь, вы тоже сможете увидеть связь. Собственно говоря, для учебника живописи это не характерно. Но поскольку мне хочется помочь вам понять японскую живопись и живопись тушью в целом, как явление искусства, я отважилась обратиться и к вашей душе. Ведь японская живопись выражает субъективное чувство, и в этом же заключается самая суть японской культуры. К тому же я верю, что вам будет проще понять чужое через знакомое: возможно, путем познания "графической" эстетики и спонтанного, экспрессивного характера живописи суми-э, с которой познакомит вас эта книга. Итак, в своей книге я стараюсь объединить традиции и современность живописи тушью. Я твердо убеждена, что любой человек может овладеть этой техникой, и путь к мастерству доступен каждому, кто прочитает книгу с открытым сердцем. Напоследок выскажу свою самую глубинную надежду: способность доверять своим чувствам, как и способность восхищаться красотой и виртуозностью живописи, в наше время еще не утрачены полностью. Для кого эта книга Для начинающих и практикующих художников. Для всех, кому интересна культура и искусство Японии. Об авторе Наоми Окамото - художник. В 1976 году переселилась из Японии в Мюнстер, где с тех пор живет и работает. Она изучала живопись, каллиграфию, эстетику, историю искусств и литературы в Токио и была ученицей знаменитых японских и китайских мастеров живописи тушью. Сегодня она работает в различных западных и восточных техниках. Её выставки с успехом проходят в Токио и Киото, а также во многих крупных городах Германии. Наоми преподавала на многочисленных курсах в Германии, Австрии и Швейцарии. Она опубликовала много книг о живописи тушью, некоторые из них - под псевдонимом Эми Акамацу (Emi Akamatsu).
Модель:
RUR 1668
Японская живопись тушью в новой интерпретации — в монохромном варианте или с добавлением акварельных красок. Оба способа позволяют создавать великолепные цветы, выразительные портреты животных и пейзажи с особой атмосферой и настроением. Вы узнаете все необходимое о художественных принадлежностях и материалах и, прежде всего, о бумаге, — это основа хорошего результата. Описания практических приемов, методик и упражнений помогут создать картины, которые будут нести отпечаток вашей индивидуальности. Вы получите ценнейшую возможность ознакомиться с историей суми-э и стоящей за этим искусством философией. Техника работы кистью в этой книге показана шаг за шагом — от простейшего мазка до формирования сложных поверхностей. Читатель получает возможность, освоив классические образцы картин тушью, начать создавать собственные картины. Оформление книги чрезвычайно удачно — настолько, что получаешь удовольствие, просто рассматривая ее.